Le showreel, c’est un incontournable ! Autrement appelé bande démo ou demo reel, il s’agit d’un court-métrage qui montre vos compétences, vos réalisations et votre niveau d’expertise pour postuler auprès de studios ou d’agences de production. Alors évidemment, il faut le chouchouter pour qu’il soit percutant et qu’il marque les esprits. Alors que doit contenir un showreel ? Comment faire un showreel quand on débute en tant qu’artiste 3D ? Et quelles sont les astuces pour un showreel qui déchire ? Je vous partage tout dans cet article !
Qu’est-ce qu’un showreel ?
Un showreel, aussi appelé demoreel, c’est la vitrine de votre travail ! Pour le dire autrement, on pourrait la comparer à un teaser qui regroupe tous les extraits de vos réalisations pour montrer votre savoir-faire. Et lorsque vous travaillez en tant qu’artiste 3D ou artiste VFX, c’est un incontournable ! En seulement quelques secondes, vos futurs clients ou des professionnels doivent avoir une idée de votre style graphique ou de votre niveau de maîtrise de certains logiciels 3D.
Alors j’entend H s déjà certains me dire : « oui mais comme je débute dans la 3D, et que je n’ai encore rien produit, comment je pourrais faire un showreel en portfolio ? « Et c’est tout à fait pertinent dans la mesure où au départ, on n’a pas forcément bossé sur des projets de grande ampleur qui peuvent faire la différence. Mais pas de panique, dans le reste de l’article, on verra en détail comment faire un showreel en débutant de zéro dans la 3D !
Pourquoi vous avez (absolument) besoin d’un showreel 3D ?
Que ce soit pour travailler en tant que modélisateur 3D, animateur 3D ou artiste VFX, il faudra forcément montrer votre travail dans un showreel 3D. Et peut-être que certains d’entre vous l’ignore, mais il faut savoir que tous les responsables de recrutement passent des heures à regarder les démorrels des candidats. Alors généralement, ils s’arrêtent au bout de seulement quelques secondes et après quelques clichés. Voilà pourquoi, il est absolument essentiel de créer un showreel percutant qui met en valeur votre meilleur travail. Donc concrètement, vous avez besoin d’un portfolio pour :
- Faire la différence devant les recruteurs en vous démarquant.
- Vous faire connaître grâce à un demo reel qui se transforme en CV visuel et que vous serez fiers de montrer sur les réseaux sociaux.
- Rester compétitif puisque dans le secteur de la 3D, la concurrence est féroce !
Vous l’avez compris, et dès l’instant où vous travaillez dans la grande famille des arts visuels, c’est un incontournable ! D’ailleurs, il existe autant de showreels que de secteurs d’activités avec un showreel graphiste, un showreel en motion design ou un showreel en VFX.
À quoi ressemble un demo reel ?
Pour créer un showreel professionnel et qui fait la différence, il y a certaines règles à connaître. Elles sont d’ailleurs très bien résumées par le studio Pixar qui demande systématiquement aux postulants la même présentation. Globalement, le demoreel comporte cinq parties et vous trouverez l’ensemble des consignes à suivre en suivant le lien juste ici.
Les coordonnées dans votre portfolio
De la même manière qu’un CV, votre showreel portfolio doit clairement afficher vos coordonnées avec votre nom, votre adresse, votre numéro de téléphone, votre adresse mail et toutes les plateformes que vous utilisez pour présenter votre travail. Cela peut être YouTube, Vimeo, Instagram… Toutes ces informations doivent apparaître en seulement quelques secondes avant le démarrage de la vidéo. Elles doivent être écrites de manière claire et lisible et le lien doit forcément redirigé vers la page en question. De cette manière, les recruteurs n’ont qu’à cliquer sur le bouton pour noter votre contact.
Le meilleur de votre travail dans votre portfolio
Dans votre showreel, chaque seconde compte ! Alors un conseil, ne gardez jamais le meilleur pour la fin… Ici, il n’y a pas de suspens ! Au contraire, on attire immédiatement l’attention sur votre meilleur travail, dès le début de la vidéo. En moyenne, un demoreel doit durer au maximum 2 minutes, mais vous pouvez largement faire moins en étant plus percutant. Et si possible, ne répétez jamais la même séquence puisque vous enverrez un mauvais signal en suggérant que vous n’avez pas beaucoup de travail…
La répartition des clichés dans votre portfolio
Enfin, votre showreel doit également comporter de courtes descriptions qui mettent en avant le rôle spécifique vous avez joué dans chaque cliché. Par exemple, si vous avez travaillé sur la texture d’une scène en particulier, alors indiquez-le clairement dans une description courte et facile à lire. De même, si vous avez collaboré avec toute une équipe, indiquez exactement quel est votre travail dans ce projet. D’un côté, cela montre que vous n’essayez pas de vous attribuer le mérite du travail des autres. Et de l’autre, cela permet de mettre en lumière vos compétences dans un logiciel 3D spécifique ou pour une maîtrise particulière.
Que faut-il inclure dans son showreel ?
Après les recommandations de Pixar, passons maintenant à ce qu’il faut inclure dans votre showreel, et plus spécifiquement dans les vidéos.
Les vidéos et des images fixes dans un showreel
Quel que soit le poste que vous convoitez, il est recommandé d’alterner entre des clips vidéo et des images fixes. C’est notamment le cas pour les graphistes, les motions designers, les animateurs 3D ou les modélisateurs 3D.
Alors pourquoi ? Parce que ça donne du rythme et que l’un peut compléter l’autre. Je m’explique. Par exemple, lorsque vous créez votre personnage, vous utilisez forcément une bibliothèque de textures ou de lumières. Alors après avoir mis en avant votre travail dans une scène dynamique, n’hésitez pas à ajouter une image fixe avec tout ce qui vous a permis de travailler cette scène.
Le nombre de clichés dans un showreel
Pour un showreel, misez au maximum sur 3 ou 5 morceaux pour mettre en valeur votre travail. Évidemment, c’est le meilleur qui passe en premier et surtout, le meilleur plan. En plus, gardez toujours à l’esprit qu’il ne faut jamais dépasser les 2 minutes puisque les recruteurs ne visualisent que les 30 premières secondes !
L’originalité d’un showreel
L’autre point qui permet de faire la différence, c’est d’entamer votre showreel avec une illustration originale pour marquer les esprits. Vous avez travaillé sur l’éclairage d’un personnage dont vous êtes particulièrement fiers ? Vous avez animé une scène complète avec un maximum de dynamisme et de rebond ? Alors misez sur ce type de présentation dès le début de votre démo ! En revanche, vous pouvez dire adieu à des balles qui rebondissent, des personnages qui soulèvent des charges lourdes ou qui sont en train de marcher… C’est du déjà vu et revu !
Les scènes segmentées ou le collage pour un showreel
En fonction du travail que vous avez effectué, vous aurez plusieurs possibilités pour créer votre showreel. Alors évidemment, cela dépend principalement du poste pour lequel vous postulez. Le collage de scènes successives vous permet de faire une overwiew gérénale de vos capacités pour montrer plusieurs domaines de compétences. Quant à un demo reel avec des scènes segmentées, vous mettez en avant le récit de l’histoire pour montrer une belle maîtrise sur un logiciel 3D précis ou votre style graphique.
La musique d’un showreel
Je pose ça là… Les recruteurs n’écoutent pas la musique dans un showreel. Maintenant que c’est dit, libre à vous de décider. Par contre, rien de vous empêche de le faire, et je dirais même que je le recommande. Évidemment, ça permet de mettre en valeur tous vos visuels puisqu’il suffit de se caler sur le rythme pour créer de l’émotion. D’ailleurs, ça peut être un sérieux atout si vous publiez votre portfolio sur les réseaux sociaux, notamment par un retour de commentaire !
Le compositing dans un showreel
Enfin, quand vous aurez tout mis bout à bout, il faudra évidemment passer par l’étape du compositing. C’est même primordial pour soigner attentivement les détails. Ici, je vous conseille de vous tourner vers DaVinci Resolve qui reste incontournable. Gestion de la colorimétrie, ajout de texte, transition… Vous pourrez vraiment peaufiner votre portfolio pour le rendre le plus professionnel possible !
Comment faire un showreel quand on débute dans la 3D ?
On revient à la question de tout à l’heure à savoir : comment faire showreel quand on débute dans la 3D ? Parce qu’évidemment, quand on commence, on pense forcément qu’on n’a absolument rien à présenter, qu’on a pas les compétences, qu’on est loin du niveau… Or, c’est entièrement FAUX ! Déjà parce que, au cours de votre apprentissage, vous avez forcément tenté de reproduire certaines modélisations ou certaines animations.
Or, ce sont des ressources précieuses que je vous conseille vivement de ranger dans un dossier en prévision de la création de votre portfolio. En plus, pour se perfectionner dans la 3D, il n’y a qu’un seul secret : travailler, reproduire et travailler encore.
Houdini 3D : Comment Créer une Simulation de Fluide Réaliste ?
Forcément, au bout d’un moment, vous aurez pas mal de rendus qui pourront être mis bout à bout. Quid du travail en équipe avec des projets titanesques ? Rassurez-vous, avant de taper à la porte des studios, vous pourrez parfaitement vous tourner vers des agences de com’ pour tenter une première approche dans le secteur de la publicité.
Ici, ce qui fonctionne par-dessus tout, c’est le branding et votre capacité à travailler sur l’image de marque. Les aninateurs vont se régaler, les modélisateurs aussi, et même les artistes VFX puisque que vous garantit qu’il y a un créneau. Ensuite, il suffit de faire parler votre créativité et votre style.
Les 5 astuces pour un showreel qui déchire !
On va terminer cet article avec quelques astuces qui vous permettront de créer un showreel percutant et capable de faire la différence.
1 – Frappez fort, pensez court !
Comme on l’a vu précédemment, les recruteurs ne s’attardent que sur les 30 premières secondes du showreel. Alors si vous avez envie de créer un teaser de votre travail, je vous conseille de miser sur 90 secondes maximum avec une vidéo percutante dès l’entrée. Alors je sais que lorsqu’il s’agit de faire un portfolio, on a forcément envie de tout montrer. Or, c’est une erreur puisque pour capter l’attention, il faut donner envie d’en voir plus !
2 – Prendre position
L’autre astuce que je vous recommande pour un showreel qui déchire, c’est de prendre immédiatement position. Si vous avez décidé de travailler en tant qu’article VFX, alors ne montrer QUE ça à l’intérieur de votre portfolio, même si vous savez faire de l’animation de la modélisation.
Alors vous allez me dire : « oui mais je réduis mes chances ! » En réalité, en étant spécialisé dans un domaine, c’est là que vous pourrez faire la différence ! N’oubliez pas qu’aujourd’hui, il existe une multitude de métiers dans la 3D. Or, et même si je ne remets absolument pas vos compétences en question, vouloir tout maîtriser peut conduire à vous éparpiller…
3 – Montez le son !
Nous avons vu tout à l’heure qu’il n’est pas nécessaire de construire un showreel avec du son. Personnellement, et surtout lorsque c’est votre premier, je vous conseille vivement de miser sur une bande audio. Pourquoi ? En fait c’est tout simple, le rythme va nourrir votre créativité et vous donner des idées d’enchaînement dans vos séquences. Par contre, choisissez toujours une musique libre de droit en vous dirigeant vers des banques de musique gratuites telles que Youtube Audio Library ou Soundcloud.
4 – Publiez-le pour le tester
Une fois que vous aurez peaufiné votre showreel, mettez-le en ligne pour le tester ! Alors vous pourrez le faire sur les réseaux sociaux, mais également sur les plateformes vidéos comme YouTube ou Vimeo. Le but de cette démarche, c’est d’abord de vérifier le graphisme sur les différents supports tels que l’ordinateur, téléphone ou la télévision.
Parfois, vous pourrez noter un problème au niveau de la typographie ou de la colorimétrie qu’il faudra forcément rectifier. Personnellement, je recommande aussi LinkedIn qui reste le réseau professionnel par excellence. En plus, cela vous permet d’ouvrir votre horizon d’opportunité !
5 – Renouvelez-le autant que possible
Enfin, le dernier conseil que je pourrais vous donner, c’est de renouveler votre showreel autant que possible et en fonction de la progression dans votre travail. Cela vous permet de miser sur de la nouveauté, surtout si vous souhaitez vous spécialiser dans un secteur d’activité en particulier. Et comme dirait quelqu’un que j’adore, mais vaut fait que parfait !
Je vous laisse avec le superbe showreel de Fabian Nowak, un artiste FX Houdini 3D qui n’a plus rien à prouver… Et si vous avez des questions ou des commentaires, n’hésitez pas ! 😉
